EL REINO PERDIDO

EL VIENTO DE LOS JÁZAROS


Título Original: Le Vent des Khazars

Guionista: Pierre Makyo

Dibujante: Federico Nardo

Fecha de Publicación: 2012-2013

País: Francia, Italia

Marco Temporal: 939-956

Marco Espacial: Cáucaso





Sarkel. Año 939. La pequeña princesa Attex juega a la orilla del río mientras su hermano, el príncipe Joseph se entrena en el combate a caballo. De repente el imprevisto ataque de un grupo de pechenegos pone en peligro sus vidas. La valentía del joven príncipe salva su vida y la de su hermana. En el año 2000 un escritor especialista en el pueblo jázaro, Marc Sofer, se va a ver envuelto en una oscura intriga que tiene conexiones con el pasado. 

Conjugando la típica historia de intrigas y conspiraciones con la aventura histórica "El viento de los jázaros" ofrece en sólo dos números un relato vibrante sobre los últimos tiempos del imperio jázaro siguiendo a uno de sus últimos gobernantes, el Khan Joseph al tiempo que lo intercala con una moderna intriga de intereses económicos y políticos en los mismos territorios que ocupara el desaparecido pueblo.

El guión está basado en la novela del escritor judío Marek Halter de igual título. Halter nacido en Polonia pero nacionalizado francés es especialista en libros sobre historia del pueblo judío, y algunas novelas de ficción como la que Makyo adaptó a las viñetas con tan buen resultado. Que la fuente del guión sea una novela se nota y para bien. El guionista sólo tiene que condensar y trasladar al lenguaje de las viñetas una historia ya desarrollada que se sabe desde un primer momento como empieza y como termina sin caer en larguísimas sagas que se alargan y alargan con el único fin de sacarle más dinero al paciente tebeófilo. Tal vez lo más flojo sea la trama moderna que roba espacio a la más interesante historia jázara de la que al final tienes la sensación de que se podía haber contado mucho más, pero "nunca llueve a gusto de todos".  

El dibujo de Nardo es fuerte, firme, destacando sobre todo en el dibujo de personajes, en la expresividad de sus rostros. Las miradas de los hombres y mujeres que dibuja el italiano reflejan casi tanto como el diálogo que llena los bocadillos haciendo casi innecesarias las palabras. Los sentimientos, pues "El viento de los jázaros" también esconde una historia de amor o tal vez dos, son magníficamente reflejados por un dibujante que, cosa rara en este medio, se luce en los retratos.       

Para quien quiera leer y aprender algo más de los jázaros, divertirse con una historia bien contada y dibujada, y no le apetezca ni leer la novela ni perderse en una inmensa saga de "tropocientos números" esta pequeña adaptación en sólo dos entregas es el entretenimiento perfecto. Y gracias a la página de galiciacomics la podéis disfrutar completa:   


UN NUEVO CASO DEL INVESTIGADOR CHINO

DETECTIVE DEE Y EL MISTERIO DE LA LLAMA SAGRADA

Título Original: Di Renjie

Año: 2010

País: China

Duración: 122 min.

Dirección: Tsui Hark

Reparto: Tony Ka Fai Leung, Chao Deng, Carina Lau, Bingbing Li, Andy Lau, Jean-Michel Casanova 

Marco Temporal: 689

Marco Espacial: China


"En el año 689 después de la muerte del emperador Tang Gaozhong la emperatriz Wu, regente durante 7 años pronto sería coronada como la primera mujer emperador de la historia. A los hombres de los clanes reales y a los altos funcionarios les molestaba que una mujer usurpara el trono y actuaron en consecuencia para derrocar su reinado. Debajo de una pacífica fachada, el peligro acechaba en la capital. Estaba a punto de desatarse un infierno..."

Las novelas del juez Dee y una serie de televisión china popularizaron enormemente la figura de un investigador chino que desde su puesto de juez desentrañaba horribles crímenes no exentos de algún elemento sobrenatural durante los años finales del siglo VII. Tsui Hark con ayuda de su mujer como coproductora se arriesgó a rescatar el famosos personaje para una mega producción en la cual no se escatimaron gastos.

La narración arranca con unas misteriosos muertes provocadas por combustión instantánea y con una conspiración oculta fraguándose contra la emperatriz Wu. El protagonista Dee ya no es un joven funcionario en el comienzo de su carrera, como se nos contaba en la precuela, sino un hombre caído en desgracia y encarcelado por su rebeldía, pero a quien no deja de reconocérsele el mérito para resolver intrincados misterios. Dee vuelve a la acción para desentrañar los crímenes, desmantelar las conspiraciones, o meter algo de racionalidad en lo irracional, todo mientras se reparten patadas voladoras, se salta por los aires, y ondean las telas en una gigantesca y espectacular estatua.

Divertida, llena de acción y de escenas de luchas coreografiadas al estilo oriental, con magníficos efectos, mucho misterio, y algo de historia, la película fue todo un éxito internacional que animó a su director a realizar la precuela (ver Los orígenes de un investigador chino) e incluso a planear un tercer film. Los elementos fantásticos están más controlados que en la otra película, y la historia a pesar de unos confusos inicios va poco a poco encontrando su camino.

El espectador asiste a una película original donde se mezclan géneros e influencias con gracia para contentar a todo tipo de público. La versión filmica del personaje del investigador ofrece una renovación, ya que la serie de televisión presentaba un hombre mayor, algo entrado en carnes, y aquí se sustituye por un hombre grácil, experto en artes marciales, capaz de luchar cuerpo a cuerpo contra todo lo que se le ponga por delante, lo que permite utilizar imágenes y técnicas propias de las películas de artes marciales. A estos elementos se les añade las tradicionales historias de fantasmas chinos y las narraciones noveladas del Juez Dee centradas en desentrañar misterios. Para acabar de completar el extraño pero sugestivo cóctel se le añaden unas gotas de historia con el controvertido ascenso al poder de la emperatriz Wu, y ya tenemos éxito de taquilla. 

El trailer es bastante revelador de lo que nos podemos encontrar en el film, y por una vez lo que se ve es lo que vamos a encontrar en la película, de forma que si a alguno no le convence ni se moleste en verla, aunque he de decir que es bastante más entretenida que el segundo intento de trasladar al cine las aventuras del juez investigador.

AMOR Y MUERTE EN LA PRIMERA CRUZADA

ALMAS ARDIENTES


Título Original: Les Âmes Brûlantes


Autor: Jean-Michel Thibaux


Año de Publicación: 1983


País: Francia


Marco Temporal: 1095-1100


Marco Espacial: Francia, Tierra Santa.


Berengaria tiene 17 años. Es hija de un noble pero se niega a que su padre la entregue a un señor local. Ella sólo quiere a Guigo, el hijo del enemigo de su padre. Cuando escapa del castillo para evitar ser entregada a otro pretendiente la joven presencia como cinco caballeros ejecutan  a un monje que ha espiado para su padre. 

La novela primeriza de Thibaux explora las aventuras de un caballero francés, Guigo, y su amada, Berengaria, durante los tiempos de la primera cruzada. Desde Francia a Siria los protagonistas van asistiendo a los principales acontecimientos que jalonaron el primer intento de reconquistar Tierra Santa para los cristianos. Pero además Guigo deberá encontrar los rollos sagrados del Mar Muerto por encargo de un sabio judío, mientras su amada Berengaria parte de Francia a intentar encontrarle en Constantinopla. A la pareja de protagonistas se le suma una bella normanda, Roxana que completara el triangulo amoroso. 

"Almas ardientes" utiliza varios de los elementos que luego darían fama internacional al escritor francés con su best seller "El misterio del Priorato de Sion", es decir misterios milenarios, intrigas y conspiraciones medievales, secretos por desvelar, etc; pero que aquí sólo se apuntan. La novela va acompañada de explicaciones de las batallas, y hechos de la cruzada partiendo del grito de convocatoria "Dios lo quiere" hasta las sucesivas batallas en Nicea, Dorilea, Antioquía, o la conquista de Jerusalén.

El libro está construido a base de capítulos cortos, intercalando explicaciones breves de los principales acontecimientos con las aventuras de los protagonistas. De fácil lectura sirve para una primera toma de contacto con el tema de las Cruzadas, aunque es bastante superficial en su análisis y se prefiere explorar el aspecto de libro de aventuras. Al final no es un libro que entusiasme, ni deja gran recuerdo tras su lectura, pero no aburre y se puede abordar como un entretenimiento ligero.    

A LA SOMBRA DE LOS EMPERADORES

MUJERES IMPERIALES

Si en su día hicimos un repaso a los emperadores romanos tal y como el arte los había visto, hoy le dedicamos el artículo a sus consortes, a veces a la sombra del marido, a veces siendo ellas las verdaderas gobernantes. Actrices de todo tipo han encarnado a las emperatrices, aunque no todas las mujeres de los emperadores han tenido la suerte o la desgracia de que el cine y la televisión se fijaran en ellas.

Livia (59 a.C.-29 d.C.). Livia Drusila era hija de un enemigo de Octaviano, lo que no impidió que éste se enamorara de ella a pesar de estar casada, de tener un hijo, y de estar embarazada de el segundo. Tras conseguir ambos el divorcio, Octavio y Livia se casaron al día siguiente. Con la victoria total y la proclamación de emperador, Livia será la mujer que estará al lado del primer emperador de Roma, Augusto. A pesar de la enorme popularidad de que gozó en su época, las malas lenguas en forma de escritores le dieron fama de envenenadora y de haber despejado el camino para que fuera su hijo el sucesor al trono imperial. El museo de Atenas tiene en sus fondos un busto de la emperatriz Livia procedente de Creta, fechado en torno al año 20 a.C. Alice Henley fue Livia en la serie "Roma"(2007). 
Julia (39 a.C.- 14 d.C.) Llamada la Mayor para diferenciarla de su hija de igual nombre, Julia era la hija del emperador Augusto con su segunda esposa Escribonia. Casada hasta tres veces por razones de Estado, su último matrimonio fue con Tiberio, el hijo de la última esposa de su padre y futuro emperador de Roma. Sin embargo ella nunca llegaría a ser emperatriz de Roma, su promiscuidad y una acusación de adulterio de su marido terminó con ella en el exilio a pesar de contar con el amor de su padre. A la muerte de Augusto, el nuevo emperador Tiberio, su marido, la dejó morir de hambre. El Museo de Kyiv en Ucracia guarda un preciosista cuadro del pintor Pavel Svedomsky que imaginó a Julia en el exilio. En "Augusto, el primer emperador" (2003) Vittoria Belvedere encarna a la hija de Augusto y esposa de Tiberio.
Cesonia.(¿?-41 d.C.) Milonia Cesonia fue la cuarta y última esposa del emperador Calígula. Se decía que era tan depravada como él y le seguía e incitaba en todos sus juegos sexuales. Murió en el año 41 cuando una conjura acabó con su esposo el emperador. Un grabado imagina como sería el aspecto de la mujer del emperador. El cine tuvo una de las más eróticas Cesonias en "Calígula"(1979) con una Helen Mirren en todo su esplendor.     
Mesalina (25-48). Valeria Mesalina fue la tercera esposa del emperador Claudio. Fue celebre por su belleza y por el desfile de amantes que pobló su alcoba. El emperador estaba absolutamente ciego a sus infidelidades y la influencia que sobre él ejercía su mujer era alta. Mesalina intervino en asuntos políticos mientras estuvo casada con Claudio. Se contaba la anécdota de que compitió con una prostituta para ver quien era capaz de "atender" a más hombres, y ganó por goleada, al parecer su rival se rindió a los 25 y ella alcanzó los ¡200!. Cuando conspiró contra su marido los cercanos a Claudio que verían peligrar su posición convencieron al emperador de la traición de su esposa. Mesalina fue ejecutada cuando no fue capaz de suicidarse. Una espectacular escultura de Brunet realizada en 1884 representa a una sensual Mesalina en el Museo de Bellas Artes de Rennes (Francia). Susan Hayward fue una bella y tentadora emperatriz en "Demetrius y los gladiadores"(1954). 
Agripina (15-59). Julia Agripina fue una de las hermanas de Calígula, la última esposa del emperador Claudio, y la madre de Nerón. Tuvo influencia con Calígula hasta la muerte de su hermana Drusila, momento en que Calígula la apartó de su lado. Luego consiguió casarse con su tío Claudio a pesar de que era considerado un matrimonio incestuoso según las leyes romanas. La influencia sobre el emperador fue tal que consiguió que nombrara a su hijo Nerón, fruto de otro matrimonio, como heredero por delante del propio hijo de Claudio. Dicen que conseguida la designación de Nerón envenenó a su esposo. Después gobernó a través de su hijo hasta que éste se hartó de ella y mandó que la asesinaran. En el Museo del Prado se expone una cuadro de 1887 hecho por Arturo Montero y Calvo que presenta la escalofriante escena de un frío Nerón contemplando el cadáver de su madre. Ava Gardner fue Agripina en "Anno Domini"(1985). 
Octavia (39-62). Hija del emperador Claudio y esposa de su sucesor Nerón, fue una emperatriz amada por el pueblo. Nerón pronto se cansó de ella y recurrió a diversos amantes hasta que la repudió por estéril. La sucesora Popea se encargó de que fuera acusada falsamente de adulterio, desterrada, y luego ejecutada por instigación de la nueva emperatriz a quien le presentaron su cabeza. El cuadro de 1876 de Giovanni Muzzioli recoge precisamente el momento en el que Popea hace que se presente la cabeza de su rival al emperador. En la tele movie "Neron"(2004) Vittoria Puccini, la famosa "Rivombrosa" es la desafortunada emperatriz.
Popea (30-65). Popea Sabina fue la segunda esposa de Nerón, aunque antes había sido la esposa de Otón, quien luego ocuparía el trono imperial brevemente, y que ya entonces utilizó a su esposa para gozar de los favores del emperador mientras éste gozaba de los favores de Popea. Nombrada Augusta por Nerón, fue conocida por su belleza y su preocupación por idear nuevos métodos para realzar la belleza como los famosos baños en leche de asna. Sin embargo los malos humores de Nerón le costaron caro, durante su embarazo éste le dio un puntapié y le provocó un aborto y la muerte. El Museo de Arte de Ginebra (Suiza) tiene un cuadro de cerca de 1570 de un maestro de la escuela de Fontainebleau que presenta a una Popea envuelta en gasas transparentes. Nada menos que Brigitte Bardot se tuvo que bañar en leche de burra para "Mi hijo Nerón" (1956).
Faustina (125-175). Faustina la Menor era la hija del emperador Antonino Pío y esposa del también emperador Marco Aurelio. La "Historia Augusta" poco partidaria de su hijo Comodo le achacó a la emperatriz amores con un gladiador fruto de los cuales saldría su hijo el futuro emperador. Murió en Capadocia cuando acompañaba a su marido en una campaña militar. El Museo del Louvre tiene un busto de mármol que representa a la Augusta. En la serie "El sangriento imperio romano" (2016) Lisa Chappell interpreta en un sólo episodio a Faustina.
Lucila (150-182). Annia Lucila era la hija mayor del emperador Marco Aurelio y esposa del co emperador Lucio Vero que compartió poder con su padre hasta que murió. Luego Lucila viuda y poco resignada a dejar las delicias del poder mantuvo una vida algo disipada durante el reinado de su hermano Cómodo con quien se llegó a decir que tuvo una relación incestuosa. Acusada de conspirar contra su propio hermano, el emperador, fue ejecutada. Una escultura de Lucila como Venus emergiendo del baño se puede contemplar en el Museo de escultura de Dresden (Alemania). Sophia Loren es la hermana de Comodo en "La caída del Imperio Romano"(1964).
Fausta (293-326) Flavia Fausta fue hija del emperador Maximiano, hermana del emperador Majencio, esposa del triunfante emperador Constantino I, y madre de nada menos que tres emperadores: Constantino II, Constancio II, y Constante (no era muy original poniendo nombres). A pesar de haberse vuelto en contra de su padre y hermano a favor de su marido eso no la libró de que años más tarde Constantino la mandara ahogar en un baño de agua hirviendo. Una estatua de Fausta se conserva en el Museo de Ostia (Italia). La actriz Belinda Lee interpretó a la mujer del emperador en "Constantino el Grande"(1961).
  

UN MERCENARIO ESPARTANO

Batalla de Bagradas

JANTIPO AL SERVICIO DE CARTAGO

En el año 255 a.C. las dos grandes potencias del Mediterráneo están enzarzadas en una guerra sin cuartel. Es la Primera Guerra Púnica. Tras la derrota de Adis los cartagineses llevan las de perder. El general romano Marco Atilio Regulo había trasladado la guerra a África, derrotado a los ejércitos cartagineses, y llevado la guerra a las puertas de los cartagineses. Ni siquiera la llegada de los grandes generales  cartagineses, desplazados en Sicilia, había conseguido evitar lo que era ya una derrota aplastante.

Tropas cartaginesas. 1ª Guerra Púnica.
El romano dispuesto a regresar a casa cubierto de gloria antes de terminar su consulado propuso a Cartago unas condiciones de paz muy duras: debían ceder Sicilia, Córcega y Cerdeña, tenían que renunciar a su armada, pagar una indemnización, y firmar un tratado de vasallaje. 

Ante semejantes peticiones el senado cartaginés decidió rechazar la paz, a pesar de que a la capital no dejaban de llegar refugiados del campo, y los númidas aprovecharon la ocasión para levantarse. En Cartago la moral estaba por los suelos. Pero entonces llegó a la ciudad un contingente de mercenarios que habían sido reclutados en Grecia para ayudar en la lucha contra los romanos. Entre ellos se encontraba un espartano, un tal Jantipos, que iba a dar un vuelco a la situación.

El militar griego en seguida se dio cuenta de los errores cometidos en la batalla de Adis, y se percató de que la derrota cartaginesa había sido más a causa de los fallos cometidos por sus generales que por la propia pericia de los romanos. Cuando los comentarios del espartano llegaron a oído de los mandatarios de Cartago, éstos le hicieron llamar. Al fin y al cabo que tenían que perder escuchando al extranjero, debieron de pensar que peor no podían terminar.

Legionarios romanos.
Jantipo fue encargado de entrenar al ejercito de Cartago y diseñar la nueva estrategia para enfrentarse a las tropas de Regulo.  Por supuesto el senado cartaginés no convenció al espartano de trabajar para ellos por amor al arte, y el pacto con Jantipo incluía un generoso estipendio. El nuevo general de los ejércitos de Cartago señaló los fallos al utilizar el terreno y el uso inadecuado de la caballería y los elefantes. Entrenó a las tropas, y las sacó de la ciudad haciéndolas maniobrar conforme a su estilo de combate. Jantipo no sólo estaba enseñando nuevas maneras de combatir a los romanos sino que al tiempo les devolvía a los cartagineses la moral y la fe en la victoria.

En la primavera del año 255 a.C. Regulo que ha estado atrincherado dejando pasar el invierno, reanuda la campaña contra Cartago. Pero ahora no tiene enfrente a un grupo de ineptos generales cartagineses, tiene a un astuto general espartano que ha heredado la fiereza en el combate de sus ilustres ancestros.

Batalla en las Guerras Púnicas. 
Los romanos tenían más efectivos que las tropas dirigidas por Jantipo y la batalla se entabló a orillas del río Bagradas. La llanura sirvió al espartano para lanzar a sus elefantes contra los romanos mientras la caballería los envolvía por el flanco. La derrota de Regulo fue total y la masacre espectacular. Los cartagineses capturaron a más de dos mil romanos entre los que se contaba el desafortunado cónsul, otros 12 mil romanos no tuvieron tanta suerte y quedaron sobre el campo de batalla. La estrategia se impuso sobre la fuerza.

El griego había otorgado la victoria a los cartagineses sin embargo los mandatarios de Cartago no vieron con buenos ojos la popularidad que el extranjero había conseguido gracias a su victoria, o quizás pensaron en ahorrarse el costoso salario que el general les reclamaría. En cualquier caso planearon el asesinato del mercenario para quitarse de encima a alguien molesto, que además siempre podía pasarse al enemigo si éste le pagaba mejor.

Tropas de Roma enfrentando el ataque de elefantes de Cartago. 
Jantipo debió de olerse el pastel y salió a toda prisa de Cartago. Tomó un barco y partió rumbo a su tierra. En su viaje recaló en Sicilia donde los romanos sitiaban una ciudad en poder de los cartagineses. El espartano ofreció sus servicios y consejos a sus antiguos enemigos, no hay que olvidar que al fin y al cabo era un mercenario, y la ciudad cayó en manos de los romanos.

Los sufetes (senadores cartagineses) debieron ver hechos realidad sus peores temores: Jantipo suelto, ayudando a los romanos, y cabreado con sus antiguos contratantes era un peligro mayor que cuando lo tenían a su servicio. Ahora era imperativo matarlo. Las fuentes dicen que su intento de huida no fue suficiente, y que sus enemigos habían infiltrado a alguien en el barco que le devolvía a casa. Jantipo que había escapado de un intento de asesinato en Cartago, sufrió otro a bordo de su barco de huida, que se hundió en alta mar después de haber sido saboteado al perforar su casco. Ese fue el final del mercenario espartano para algunos de los escritores que cuentan su vida. El invencible mercenario, estratega insuperable, muerto a traición ahogado en algún lugar del mar Jónico.

Sin embargo 10 años después de la desaparición del espartano, Ptolomeo III, rey de Egipto, tiene a su servicio ejerciendo un cargo de gobernador a un tal Jantipo que suponemos realiza funciones también de asesor militar. ¿Sobrevivió Jantipo al naufragio y recaló en Egipto? Si fue así el inteligente militar optó por mantenerse apartado de las guerras entre romanos y cartagineses, y pasar a un retiro más tranquilo donde ni los unos ni los otros tuvieran a bien cobrarse viejas deudas.

ROMA CONTRA TODOS

BARBAROS. EL DESPERTAR


Título Original: Barbarians Rising

Año: 2016

Nº de Episodios: 8 (50 min)

País: Estados Unidos

Director: Simon George, Declan O`Dwyer

Reparto: Michael Ealy, Tom Hopper, Steven Waddington, Richard Brake, Kirsty Mitchell, Ben Batt, Gavin Drea, Jefferson Hall, Emil Hostina.

Marco Temporal: s. III a.C- s. V d.C.

Marco Espacial: Europa

Loa Alpes, norte de Italia. Año 218 a.C. Un ejército de 50.000 guerreros atraviesa una de los parajes más implacables de la Tierra. Los lidera un general que pretende vengar el honor de su familia y destruir Roma, se trata de Anibal. El general proviene de Cartago, la potencia rival de la cada vez más poderosa ciudad italiana, pero es que además Anibal tiene motivos personales para odiar a Roma.

"Bárbaros. El despertar" es una serie americana que en forma de docudrama, es decir documentales novelados, trata de mostrarnos al  gran público algunos de los principales enemigos con los que hubo de lidiar Roma a lo largo de los siglos. El número de episodios en el que se proyectó en las televisiones varió según el país de emisión, así por ejemplo en España fueron 8, mientras en Estados Unidos fueron 4. Los personajes tratados en los episodios son por orden cronológico: Anibal, Viriato, Espartaco, Arminio, Boudica, Fritigerno, Alarico, Atila y Genserico.

La calidad de las reconstrucciones históricas es en general pasable, aunque las críticas en Europa se cebaron bastante con ella, (no así en Estados Unidos) y yo diría que con cierta razón. La elección de un actor de color para interpretar a Anibal, o el calificar de bárbaros a los cartagineses, no sentó muy bien en los medios académicos europeos, pero es que además el punto de vista maniqueo en el que los romanos son mostrados como un malvado imperio dominador y sus enemigos son unos héroes defensores de la libertad tampoco gustó a todos.

Hay que entender que la serie se vende prácticamente como un producto de ficción, mucho más cercano a una serie televisiva de acción que a un documental de Historia serio. Imagino que se intenta llegar al mayor número de público, y se cae en ciertas licencias muy propias de los medios de ficción televisivos pero algo poco soportable en documentales. Sin embargo para mí lo peor son las intervenciones de los expertos, invitados o como quiera que se denomine a los que nos martirizan con sus interrupciones y opiniones. Pero es que alguno de estos invitados tienen el mismo conocimiento de lo que comentan que un pingüino del funcionamiento de un micro ondas, aunque también es cierto que suelen ir arropados por historiadores que le dan el toque serio. Supongo que en Estados Unidos la presencia de una cara conocida en un documental le da mayor credibilidad al mismo aunque éstos ni sean historiadores ni tengan mucho que ver con el tema tratado.

Si nos abstraemos de todo lo anterior la narración novelada de la mayoría de los episodios es entretenida y se ve con facilidad. Destacan los episodios donde se trata a personajes más desconocidos y se hacen menos soportables aquellos de los que poseemos exceso de información. Os advierto que algunos perderéis la paciencia cuando en medio de la acción os corten la historia para que un sonriente invitado suelte la reflexión "profunda " de turno y se quede tan tranquilo.
      

LA REBELDE PELIRROJA

VAE VICTIS!


Título Original: Vae Victis

Guionista: Simon Rocca

Dibujante: Jean-Yves Mitton

Año de Publicación: 1991-2006

País: Francia

Marco Temporal: 59 a.C. - 52 a.C

Marco Espacial: Roma,  Galia, Britania 





Roma, año 59 a.C. Un grupo de esclavas pertenecientes a Craso acaba de llegar a la ciudad. Es el año del consulado de Marco Bíbulo y Julio César, pero el primero apenas ejerce el poder eclipsado por la emergente estrella del segundo. El mismo Julio César acude a un banquete en casa de Craso donde éste presenta a sus nuevas esclavas entre las que destaca la pelirroja Ámbar.

A lo largo de 15 números Rocca y Mitton nos van a contar las andanzas y desventuras de la pelirroja Ambar, rebautizada Boudicea (nada que ver con la líder histórica), y de sus diversos enamorados: el médico Milón, el fortachón Cloduar, y el bandido Garak. Las aventuras de estos personajes que entrecruzan sus destinos están enmarcadas durante la Guerra de la Galias, por lo que la presencia de Julio Cesar, las gentes de su entorno, y los acontecimientos históricos que protagonizó, son una constante. 

El sexo y la violencia llenan las páginas de un cómic trepidante en donde el dibujante se explaya a gusto a la hora de dibujar a la protagonista desnuda. Porque Mitton donde destaca es cuando dibuja desnudos, y el espabilado dibujante a la mínima oportunidad despelota a los protagonistas, y si es una mujer mejor, y les hace combatir luciendo sus magníficos cuerpos, pues serán bárbaros pero el francés los dibuja como si de modelos de pasarela se tratasen. Esto no quiere decir que el resto de las viñetas no valgan, porque la realidad es que el dibujo es bastante bueno, muy clásico y colorido, pero bueno.

El guión, por otra parte, está lleno de aventuras, combates, luchas de todo tipo, historias de amor y sexo, mientras Julio César y sus hombres intentan hacerse con la Galia y Amber/Boudicea y los suyos tratan de impedírselo.

La historia aunque termina en el año 52 a.C. con la derrota de Vercingetorix y la conquista de la Galia por Julio César, no cierra los argumentos de los personajes ficticios creados por Rocca. A pesar de haber desarrollado la narración a lo largo de 15 números, de concluir el hecho histórico en torno al que se articulan las aventuras de los protagonistas, y de que se de por concluida la saga, el final totalmente abierto sugiere que algún día se continuarán las historietas de estos bárbaros contra César. Mientras esperamos la conclusión los lectores pueden entretenerse con estas aventuras que sirven para aquellos que de niños ( o de mayores a escondidas) leían Asterix y que ahora piden algo más de "carnaza".